Yunta Mambo, con identidad propia
En apenas tres años, Yunta Mambo pasó de reunirse a ensayar entre amigos a convertirse en una de las propuestas emergentes con mayor proyección de la escena entrerriana. Dos finales consecutivas en el Festival Nacional de Cosquín como conjunto vocal, el paso por el escenario mayor de la Fiesta Nacional del Mate y la grabación de su primer EP, prevista para fin de año, marcan un presente de crecimiento sostenido. Sin embargo, la historia de la banda empezó mucho antes de llamarse Yunta Mambo.
Cinco de sus siete integrantes compartieron una experiencia que terminaría marcando el rumbo del grupo. Formaban parte de la Orquesta de lo Humilde, una iniciativa que llevaba música a plazas de Paraná mientras distintas organizaciones sociales repartían comida a personas en situación de calle.
“Fue un espacio muy hermoso porque nos hizo entender la música como servicio, como el efecto que causa en las personas, más allá de ser un entretenimiento”, recordó Víctor Rodríguez, cantante y guitarrista de la banda, en diálogo con ANÁLISIS.
La propuesta, impulsada por Julián Ramos, Alejandro Basiliquiotis y Francisco Anadón, reunió a más de una decena de músicos y dejó una marca profunda en quienes participaron. Cuando ese ciclo llegó a su fin, apareció la necesidad de darle forma a un proyecto propio.
“Nos despertó algo artístico adentro. Sentíamos que teníamos ganas de hacer otra cosa”, contó Rodríguez.
Así nació Yunta Mambo, entre abril y mayo de 2023. En aquellos primeros ensayos eran apenas cuatro integrantes. Con el tiempo el grupo fue creciendo hasta conformar la banda actual.
Hoy la banda es reconocida por una propuesta que cruza el folclore con el rock y distintos ritmos latinoamericanos. Sin embargo, esa mezcla no fue el resultado de una decisión tomada de antemano.
“Lo que siempre estuvo claro fue que queríamos indagar en el folclore. Después empezaron a aparecer otras influencias casi sin darnos cuenta. No es algo que nos propongamos; simplemente sucede”, explicó.
Una de las primeras búsquedas musicales del grupo fue unir “Te voy a contar un sueño”, de Jacinto Piedra, con “Latinoamérica”, de René Pérez. Aquella combinación terminó anticipando el sonido que hoy caracteriza a Yunta Mambo.
“No decimos 'esto se está yendo para el rock' o 'esto suena demasiado a candombe'. Dejamos que cada uno aporte lo que trae y que la canción encuentre su forma”, comentó.
Para Rodríguez, esa libertad sólo es posible porque la banda construyó una manera particular de trabajar.
“Tratamos de que las decisiones sean horizontales, antes que músicos somos personas. Trabajamos mucho para fortalecer los vínculos entre nosotros, porque creemos que esa es una de las grandes fortalezas de Yunta Mambo”, confió.
El primer gran impulso llegó con el Festival Nacional de Cosquín. En 2025 y 2026 la banda fue finalista como conjunto vocal, una experiencia que fortaleció la confianza del grupo y confirmó que el camino elegido era el correcto.
(Más información en la edición gráfica de la revista ANALISIS, edición 1172, del día 16 de julio de 2026)
